Рисунки на стенах атриума

Содержание

Рисунки на стене в квартире своими руками: самые интересные варианты

Рисунки на стенах атриума

Стремление к индивидуальности всегда похвально. Однако так ли уж часто мы видим его в интерьере? Зачастую перед нашим взором мелькают типовые проекты, похожие один на одного как только что родившиеся близнецы.

Между тем, в вашем арсенале хватает инструментов, способных придать оформлению вашего интерьера уникальный характер. Один из них – рисунки на стене в квартире, созданные своими руками.

Насколько это сложно и какие изображения выбрать? Уверены, что прочитав наш материал, вы получите ответы на все вопросы.

“Но я не умею рисовать!”

Пожалуй, самая частая реакция среди тех, кто впервые услышал о таком способе индивидуализации интерьера. В принципе, все обосновано: некоторые люди действительно не умеют рисовать от слова “совсем” – и вполне понятно их недоумение по поводу росписи.

Однако вам всем нужно быть не Пикассо, а хотя бы похожим на Сальвадора Дали, пытаясь нащупать свой уникальный стиль самовыражения. Ну а если нет ни времени, ни вдохновения, ни желания, то вполне помогут готовые шаблоны, которые всего-то и нужно будет обвести краской, чтобы получить законченные работы.

Как видите, все просто: те, кто имеет некоторые навыки рисования, конечно, могут пробовать себя в самостоятельных эскизах либо перерисовать уже готовые композиции; обделенные навыками рисования, но желающие сделать свои стены краше, отправляются в магазин за шаблонами либо ищут их в интернете.

Найти можно все, было бы желание это сделать: ведь так легко свернуть все на полпути.

” Что мне это даст?” Плюсы использования росписи в интерьере

Второй вопрос, который возникает чаще всего буквально вслед за первым, касается плюсов использования рисунков на стене в квартире как инструмента усиления выразительности интерьера. Вопрос, надо признать, резонный, так как все, что мы делаем в стенах своей квартиры, должно иметь логическое объяснение. Вот мы и объясняем:

  • индивидуализация интерьера;
  • визуальное обогащение цветовой гаммы помещения;
  • построение концептуального декоративного проекта.

Вполне достаточно для того, чтобы всерьез заинтересоваться такой интересной техникой, не находите?

” Я не знаю, что придумать!” Откуда черпать идеи

Источником вашего вдохновения вполне могут стать старые журналы, детские книжки с иллюстрациями, ресурсы для оформления интерьеров или фотостоки.

Кроме того, навести вас на тот или иной образ вполне может недавно отсмотренный фильм, прочитанный роман или же спектакль, на который вы неожиданно сходили с родными.

Буквально все, что вас окружает, может стать катализатором появления в вашем сознании любопытного концепта. Главное – успеть его запомнить, осмыслить и оформить сперва на бумаге, а затем уже и на стене квартиры.

” Как я буду рисовать?” Особенности техники росписи

Ничего сложного в этом, конечно, нет. У каждого человека, особенно прошедшего художественную школу, есть своя уникальная техника, которая помогает ему без проблем воплощать любой замысел в жизнь. Но художку заканчивали далеко не все, поэтому наш алгоритм с отражением всех этапов техники создания рисунка на стене в квартире придется как нельзя кстати.

  1. подготовка стены – если “благополучно” пропустить этот этап, то даже самый искусный домашний художник рискует вместо удовлетворения своей работой получить раздражение, вот почему старый материал нужно тщательно удалить, а саму стену хорошенько выровнять штукатуркой и обработать напоследок грунтовкой (в целом данный процесс не сильно отличается от подготовки стены к поклейке обоев);
  2. подготовка материалов и инструментов – вам понадобится вододисперсионная краска, желательно на акриловой основе, а также несколько кисточек разной длины;
  3. нанесение общего фона – по сути, вы просто окрашиваете стену в тот цвет, который позже станет фоном для вашей композиции;
  4. нанесение на стену наброска – оформляется по частям, чтобы можно было внести соответствующие правки;
  5. раскрашивание – сперва широкой кистью оформляются крупные линии и детали, а затем уже маленькой – совсем мелкие штрихи.

Есть вариант и для тех, кто честно признается, что его руки растут совсем не из того места, откуда нужно. Это трафаретная роспись.

  • можно купить готовые шаблоны в магазине;
  • найти в Сети и вырезать для использования.

Трафаретная роспись не вызовет никаких затруднений:

  1. прикладываем к стене;
  2. аккуратно приклеиваем скотчем для удобства;
  3. обводим контур;
  4. снимаем шаблон, только следим за тем, чтобы не повредить краску либо обои, в зависимости от того, что является базовой поверхностью вашей стены.

Конечно, трафаретная роспись проигрывает обычной в плане убедительности. Как правило, она чрезмерно схематична, да и многие шаблоны уж больно часто встречаются в интерьерах квартир. Если хотите выделить свой рисунок, можете украсить его дополнительными эффектами. К примеру, можно добиться красивой игры со светом при помощи обычного лака.

Самые популярные сюжеты и мотивы и их использование в интерьере

Пожалуй, единственный критерий, которого требуется придерживаться при выборе того или иного рисунка – это его способность гармонично вписаться в интерьер квартиры.

Для этого нужно учитывать общую стилистику, в котором выполнено оформление квартиры.

Однако существует ряд универсальных сюжетов и мотивов, которые являются беспроигрышными и имеют все шансы органично влиться в любой интерьер.

Деревья и растения

Такие рисунки всегда здорово оживляют интерьер, помогают создать хорошее настроение и являются отличным способом сохранить в квартире приятную, располагающую к комфорту атмосферу. Среди самых популярных рисунков:

  • сакура – для спальни и прихожей;
  • яблоня – для коридора и гостиной;
  • дерево с птичками – для детской комнаты;
  • веточки с листвой – универсально для любого помещения.

Бабочки

У рисунков в квартире подобного толка, по сути, есть только один минус – они уж слишком растиражированы. Поэтому если хотите действительно проявить оригинальность, то лучше всего создайте уникальный рисунок с использованием бабочки либо впишите этот художественный элемент в нетривиальную концепцию.

Животные

Далеко не каждый зверь сможет так “поселиться” в вашей квартире, что не будет смотреться инородным телом на ваших стенах. Рекомендуется очень тщательно отбирать те или иные композиции, отдавая предпочтение более сложным и объемным – они, как правило, более эффектны и не приедаются.

Сказочные персонажи

Понятно, что такие рисунки на стене в квартире делаются чаще всего в детской. Им там и место: очень важно окружить подрастающее чадо узнаваемыми образами для того, чтобы у него всегда было хорошее настроение и чувство комфорта. Чаще всего это:

  • герои мультипликационных фильмов;
  • персонажи из рекламных роликов;
  • герои сказок и любимых книжек.

Архитектура и городская тематика

Сложный графический элемент, который часто представлен уже разработанными трафаретными шаблонами. Но ничто не мешает при известных умениях с вашей стороны сотворить маленький шедевр в виде рисунка на стенах вашей квартиры. Такие мотивы репрезентируют известные архитектурные сооружения, знакомые улочки, всемирно известные географические объекты.

Еще больше фото с интересными рисунками

Один из плюсов использование рисунков на стене – это отсутствие каких-либо тематических ограничений. Приниматься во внимание должна только интеграция в интерьер, а все остальное отдано на откуп вашим художественным способностям.

В подборке ниже представлены действительно интересные работы с рисунками в квартирах, которые заслуживают пристального внимания. А если и ее вам будет мало, то советуем познакомиться с еще одной статьей: “Рисунки на стенах: техники росписи и интересные идеи”.

Заключение

Если в ваших планах скорый ремонт, а вы решительно устали от всех этих типовых интерьеров, которые подсовывают нанятые вами дизайнеры, вспомните о том, что рисунки на стене в квартире – это действительно простой и дешевый способ оформления интерьера своими руками, который помогает уникализировать даже самое стандартное помещение. При умелом подборе рисунка вы можете открыть для себя свою квартиру заново, а также обеспечить себе повышенный комфорт даже в самой сложной психологической ситуации. Кроме того, все то, что сделано своими руками, неминуемо отзывается в душе позитивными эмоциями. Попробуйте – и убедитесь в этом сами!

Введение в стрит-арт: топ-10 граффити мира

Рисунки на стенах атриума

  • «Большой Енот», Лиссабон
  • Замок Кельбурн, Глазго
  • «Майя», Москва
  • «Сан Дженнаро», Неаполь
  • «Машина заказов» (Ordering Machine), Гренобль
  • «Господи, помоги мне выжить среди этой смертной любви!», Берлин
  • Дэвид Боуи, Лондон
  • Стена Джона Леннона, Прага
  • «Ярость, бросатель цветов» («Rage, the Flower thrower»), Вифлеем
  • Via Zamboni, Болонья

«Большой Енот», Лиссабон

Bordalo II.

Описание и история: Лиссабон можно по праву считать одной из европейских столиц уличного искусства — здесь даже есть правительственный департамент, занимающийся стрит-артом. Так что уличных художников здесь любят и уважают, а не считают за вандалов.

Bordalo II — португальский художник и активист, известный серией работ Trash Animals. Это не просто рисунки на стенах, а объёмные инсталляции, сделанные из мусора. Bordalo II привлекает внимание общественности к проблеме экологии и её влияния на животных. Каждая работа занимает у художника от трёх до семи дней. 

Bosc d’Anjou / flickr.com

Han van Hoof / flickr.com

Как добраться: енота можно найти на улице Bartolomeu Dias (в двух минутах ходьбы от Музея современного искусства). 

Замок Кельбурн, Глазго

Нунка, Нина Пандольфо, OSGEMEOS (братья-близнецы). Все художники из Бразилии.

Описание и история: замок Кельбурн был построен в XIII веке, неудивительно, что к 2007 году ему требовалась серьёзная реконструкция. Владелец замка, граф Патрик Бойл (граф Глазго), предложил государству оригинальную идею — разрисовать фасад задмка — и пригласил знаменитых уличных художников.

Derek Buchanan / flickr.com

Оригинальные абстрактные рисунки привлекли множество туристов, на деньги от билетов планировалось провести реконструкцию (и стереть граффити). Но графу они так понравились, что, по слухам, он до сих пор ведёт переписку с правительством, пытаясь отстоять рисунки и оставить их навсегда. Шотландцы люди упрямые, и кто победит — мы не знаем.

Beth / flickr.com (слева) и Karen Evans / flickr.com (справа)

Как добраться: на автобусе A78, следующем по маршруту Greenock. Цена билета  — 5 £ (≈ 430 руб. в одну сторону). Дорога займёт около 45 минут.

«Майя», Москва

бразильский художник Эдуардо Кобра.

Описание и история: красочное граффити в центре Москвы не рассказывает об остром социальном конфликте, но зато привлекает внимание яркими цветами и размером (18х16 метров). Граффити изображает знаменитую русскую балерину Майю Плисецкую. Работа появилась в 2013 году, за полтора года до смерти Плисецкой, так что прима Большого театра успела её увидеть и оценить по достоинству.

Olgysha / Shutterstock.com

Как добраться: граффити расположено по адресу: Большая Дмитровка 16/1 (пять минут пешком от станции метро «Театральная»).

«Сан Дженнаро», Неаполь

итальянский художник Джорит (Jorit). 

Описание и история: только в Неаполе можно встретить граффити, изображающее святого. Этот город удивительным образом сочетает почти фанатическую набожность и абсолютную любовь к современному искусству. Огромное граффити в стиле реализма во всю стену расположено в районе Forcella, считающимся одним из самых опасных (всё из-за неаполитанской мафии, Каморры).

Marzia Bertelli / flickr.com

Как добраться: пешком по via Duomo до Via Veccaria Vecchia 33. Дорога займёт около 20 минут.

Визуальное искусство у итальянцев в крови, поэтому современные (правда, непризнанные) Боттичелли сейчас рисуют буквально повсюду — в Италии нередко можно встретить полностью расписанные поезда метро и километры стен на улицах. Некоторые, правда, заходят слишком далеко и украшают своими художествами исторические монументы. Такой вандализм не приветствуется, а вот к сотням невероятно красивых граффити туристы и государство относятся нормально.

«Машина заказов» (Ordering Machine), Гренобль

Nevercrew — команда из двух итальянских художников. Сейчас проживают в Швейцарии.

Описание и история: на огромном граффити во всю стену изображены два реалистичных кита, подвешенных на вешалку с помощью большого куска ткани. Художники хотели обратить внимание на проблему эксплуатации человечеством природных ресурсов. Работа появилась на стене в честь фестиваля уличного искусства в Гренобле в 2016 году. 

NEVERCREW / flickr.com

Как добраться: «Машина заказов» расположена в двух минутах пешком от автобусной остановки Championnet. Сюда ходят автобусы 12 и C3.

«Господи, помоги мне выжить среди этой смертной любви!», Берлин

Дмитрий Врубель — русский художник, проживающий в Берлине.

Описание и история: думаем, с этой работой ты прекрасно знаком, даже если воочию увидеть её не удалось. На граффити изображён поцелуй Леонида Брежнева и Эриха Хонеккера (немецкий политический деятель XX века). 

Сам поцелуй ознаменовал десятилетний договор, заключённый между Восточной Германией и СССР в 1979 году, и был запечатлён на фотографии, попавшей в сотни газет. 

Ppictures / Shutterstock.com

В 1989 году Берлинская стена пала, а в 1990 трансформировалась в галерею под открытым небом. В этом же году на её Восточной стороне появилась работа Дмитрия Врубеля (до падения стены украшать её граффити разрешалось только с Западной стороны). Работа была сильно испорчена к 2005 году, и художника попросили её реставрировать.

Как найти: расположена в Истсайдской галерее. Добраться можно на метро, линия U1, до станции «Шлезишес Тор» (Schlesisches Tor). Отсюда 10 минут пешком. Билет на метро в одну сторону — 2,5 € (≈ 185 руб.).

Дэвид Боуи, Лондон

Джеймс Кочран, британский художник австралийского происхождения. 

Описание и история: граффити размером больше человеческого роста появилось на стене магазина Morleys в 2013 году — Боуи родился буквально за углом. 

chrisdorney / Shutterstock.com

Великий певец умер в 2016. С тех пор это место стало его мемориалом — здесь поклонники оставляют цветы и записки. Граффити также покрыли пластиком, чтобы защитить от воздействия среды  — вот оно, бережное отношение к искусству!

Как добраться: мемориал находится рядом со станцией метро «Брикстон» (Brixton). Билет на метро — 4,9 £ (≈ 400 руб.).

Lenscap Photography / Shutterstock.com (слева) и chrisdorney / Shutterstock.com (справа)

Стена Джона Леннона, Прага

десятки разных художников.

Описание и история: оказывается, существует не только стена Цоя! В Праге, прямо напротив французского посольства, сразу после смерти Джона Леннона в 1980 году начали появляться первые рисунки и надписи. Правительство долго пыталось бороться с «вандализмом», но, говорят, на защиту фанатов встало французское консульство — во избежание волнений и протестов стену попросили оставить в покое. 

По сей день здесь появляются новые рисунки и записи, так что увидеть обновленную стену можно в каждый приезд в Прагу. 

emka74 / Shutterstock.com

emka74 / Shutterstock.com (1, 2)

Как добраться: две минуты пешком от Храма Девы Марии.

«Ярость, бросатель цветов» (Rage, the Flower thrower), Вифлеем

Бэнкси.

Описание и история: Бэнкси — самый знаменитый уличный художник нашего времени. Никто не знает, кто он на самом деле, но его работы известны всему миру, поскольку всегда поднимают острые вопросы (политика, социальное устройство, военные конфликты). 

Jonas K. / flickr.com

«Бросатель цветов» изображает человека в маске, который вместо коктейля Молотова кидает букет цветов. Смысл очевиден — художник не хочет войны между Израилем и Палестиной.

Бэнкси стал настолько знаменит, что его работы уже выставляются в музеях по всему миру. Посетители гадают, кто же скрывается за личностью знаменитого художника и активно платят деньги за то, чтобы взглянуть на коллекцию его работ под одной крышей.

Как добраться: полчаса пешком от Базилики Рождества Христова

Улица Дзамбони, Болонья

студенты Болонского университета.

Описание и история: улица Дзамбони (Via Zamboni) считается университетской улицей города Болонья. Собственно, весь город считается студенческим, благодаря Болонскому университетц, но улица Замбони особенно интересна по нескольким причинам.

Здесь расположены культурные места, например Муниципальный оперный театр или Музей Палаццо Поджи (Музей медицины). Студенты решили, что местным палаццо не помешает немного красок и на протяжении десятилетий разукрашивали стены зданий разными граффити. 

Sailko / it.wikipedia

Sailko / commons.wikimedia.org

Получилось очень аутентично — старинные колонны покрылись политическими лозунгами и произведениями искусства. Разглядывать можно бесконечно. 

Как добраться: 10 минут пешком от Piazza Maggiore — главной площади Болоньи.

Уличное искусство красиво, социально значимо и (немаловажный плюс!) – почти всегда бесплатно. И его так много, что знакомиться с ним можно всю жизнь, ища любимые граффити по всему миру. Кто знает, возможно, после окончания пандемии появится новые картины. Кстати, Бэнкси уже сделал одну для британской больницы. 

Граффити на стене в интерьерах разных комнат

Рисунки на стенах атриума

Для тех, кто хочет создать уникальное и неповторимое оформление жилого помещения, подойдёт граффити на стене. Разнообразные варианты уличного искусства могут гармонично сочетаться с современным дизайном интерьера.

Уличное искусство в интерьере гостиной Источник roomble.com

Грамотная комбинация уличной росписи с дизайном интерьера помещения любого назначения позволяет создать уникальный стиль, непохожий на другие, но наполненный определенным смыслом.

Граффити и современный интерьер

Современное искусство у людей старшего поколения ассоциируется с молодежными группировками, использующими стены различных зданий для выражения собственного мнения и взглядов на жизнь.

Если раньше многие работы самопровозглашенных мастеров портили городской вид, а их создание закон считал хулиганством, то сегодня оригинальные изображения можно встретить на стенах тематических кафе, офисов и жилых помещений.

Граффити в заведении общественного питания Источник blackbookink.com.au

Эффектные изображения разных размеров отлично вписываются в интерьер, оформленный в современных стилистических направлениях, таких как:

  • футуризм;
  • лофт;
  • хай-тек;
  • минимализм.

Сложно представить яркий рисунок на стене классической гостиной или спальни. А для стиля фьюжн, в котором сочетаются, казалось бы, несочетаемые вещи, граффити на стене подойдёт вполне. Объединение несовместимых направлений не нарушает целостность и гармонию оформления.

Рисунки в интерьере фьюжн Источник rednoir.com

Современные стили наполнены свободой и идеей сохранения свободного пространства, в них отсутствуют лишняя мебель и декоративные элементы, для оформления используется сдержанная цветовая гамма. Яркий тематический рисунок может стать современным украшением и изюминкой помещения.

Ограниченное пространство влияет на выбор цветовой гаммы, используемой для создания граффити. Если на стене жилого дома большой темный рисунок станет более заметным, то для небольшой площади гостиной или детской больше подойдут светлые оттенки и яркие акцентные цвета.
Граффити на стене в гостиной Источник remont-samomy.ru

Граффити в интерьере жилого помещения – современный тренд, который проник почти во все стилистические направления.

Основные способы оформления интерьера с помощью граффити

В отличие от штампованных строительных материалов, используемых для отделки стен, граффити создают в единственном экземпляре. Даже при большом желании повторить один и тот же рисунок вряд ли удастся.

Выбор цвета, размера и тематики изображения зависит от основного стиля дизайна и индивидуального выбора хозяев жилища.

Одним хочется просто сделать что-то необычное, другим необходимо выразить с помощью изображения свои мысли, взгляды, идеи.

Граффити в интерьере спальной комнаты Источник m.fotostrana.ru

Современная настенная живопись имеет техническое назначение. С её помощью можно:

  • Зрительно увеличить и расширить пространство помещения.
  • Визуально разделить комнату на функциональные зоны.
  • Осветлить интерьер или сделать его более тёмным.

Рисунок голубого цвета в светлой гостиной комнате Источник roomester.ru

Настенное изображение может быть выполнено в любом стиле, подходящем к основному оформлению помещения. Это может быть как яркий, кричащий и объемный рисунок, так и лёгкий, воздушный, еле заметный. В этом деле всё зависит от задумки художника.

Ни одной декоративное покрытие не сравнится с граффити на стене. Универсальность и практичность необычного рисунка позволяет объединить в одном помещении смелую фантазию и реальность.

Украшение стены в спальне Источник dizainexpert.ru

В данном случае, рисунок передаёт характер и увлечения хозяина комнаты.

В отличие от художественной росписи, украсить комнату граффити можно за небольшие деньги. Всё зависит от сложности рисунка и потраченного материала.

Оформить выбранную поверхность с помощью граффити можно несколькими способами:

  • Ручная роспись. Это классический вид граффити, при котором художник делает на стене разметку, затем наносит краску из баллончика. Для создания красивого рисунка используют разнообразные переходы и оттенки необходимой цветовой гаммы.
  • Граффити-обои – современный способ нанесения изображения на стену. Рисунки могут быть любого размера, возможен переход в другую плоскость, например, граффити от стены может переходить на потолок. Такой способ создания уникального интерьера прост в реализации, но выбор рисунков ограничивается предложениями производителей. В специализированных магазинах 3D обои делают по индивидуальному заказу, это позволяет воссоздать любой рисунок, только такой материал имеет достаточно высокую стоимость.
  • Для нанесения основных элементов уникального рисунка можно использовать трафареты, а недостающие детали нарисовать самостоятельно.
  • С помощью валика и кистей разукрашивают набросок.
  • Готовые граффити на клеевой основе достаточно просты в использовании, но дизайн рисунков не всегда разнообразный.

Оформление стены в гостиной комнате Источник pinterest.ru

Аэрозольная краска безвредна для здоровья, она быстро выветривается. Яркие цвета долго не выгорают под воздействием солнечных лучей. Материал устойчив к воздействию влаги при чистке поверхности.

Уличное искусство в жилом помещении Источник maxmax.cz

Кроме привычного оформления большого участка стены, граффити может украшать мебель, напольное покрытие, потолок, занавески на окнах. Картинка небольшого размера должна гармонично сочетаться с другими элементами интерьера.

Яркий рисунок на шкафу и стенах Источник meblik.club

Внедрение уличного искусства в современный дизайн интерьера имеет как функциональное, так и эстетическое значение. Граффити в интерьере жилого помещения имеет следующие преимущества:

  • Скрывает неровности стен. Для нанесения рисунка нет необходимости идеально выравнивать поверхность, все недостатки будут незаметны.
  • Свободную стену не нужно украшать картинами и другими дорогостоящими декоративными элементами.
  • Роспись позволяет создать яркий цветовой акцент и дополнить основное стилистическое оформление.
  • Граффити привлекает внимание, благодаря чему простая и скучная обстановка или мебель станут менее заметны.
  • Необычное изображение помогает скрыть необходимые зоны помещения. Никто не догадается, что рисунок нанесен на дверцы сплошного шкафа или перегородку, разделяющую две функциональные зоны.

Граффити в интерьере гостиной Источник za.pinterest.com

На выбор цвета, насыщенности, формы и дизайна граффити влияет основной стиль, используемый для оформления интерьера.

Для определения оптимального размера картинки стоит учитывать высоту потолков, площадь помещения и размер стены, предназначенной для размещения граффити.

Уличное искусство может быть наполнено определенным смыслом, передающим жизненные взгляды, ценности, философию жильцов, изображение может скрывать в себе воспоминания или же просто быть красивым художественным объектом без определенной смысловой нагрузки.

В каком стиле интерьера применяют граффити

Динамичный рисунок может быть как ярким, выразительным, так и спокойным. Граффити в интерьере – это не только уникальное украшение квартиры или частного дома, но и возможность расширить пространство, выйти за границы стен. Изображение может иметь любую форму, размер, переходить с одной стены на другую, на потолок, мебель.

Оригинальный рисунок на стене Источник dekoriko.ru

Талантливые художники помогут создать на стене объёмный рисунок, который будет выглядеть очень реалистично.

Граффити в современном интерьере Источник m.fishki.net

Граффити на стене гармонично смотрится на фоне современного интерьера, выполненного в следующих стилистических направлениях:

  • хай-тек;
  • лофт;
  • минимализм;
  • авангард;
  • фьюжн;
  • поп-арт.

При правильном выборе размера, формы и оттенка рисунка, граффити можно вписать практически в любой современный стиль. Совсем необязательно наносить на стену набор непонятных букв или цифр, украшением может стать репродукция картины великого художника, портрет знаменитого человека, изображение природы.

Необычный рисунок на стене жилого помещения Источник graffiti-artist.net

Брутальный и сдержанный стиль лофт с деревянной мебелью и оштукатуренными стенами серого цвета идеально подходит для яркого пятна в виде граффити.

Квартира-студия в стиле лофт Источник pinterest.com.au

Просторная квартира-студия, оформленная в черно-серой цветовой гамме, после появления граффити на стене, станет атмосферной и динамичной.

Яркие элементы уличного искусства выгодно выделяются на фоне однотонного интерьера. Буйство красок в отделочных материалах, мебели и настенной росписи приведёт к созданию непонятного яркого пятна, вместо гармоничного дизайна.

Идеи граффити для разных комнат

Цвет, размер, форму и тематику рисунка выбирают в зависимости от назначения помещения.

Кухни

При выборе рисунка для кухонного помещения, стоит учитывать концепцию интерьера. Граффити можно полностью или частично нанести на фасады кухонного гарнитура, фартук или стенку, расположенную возле кухонного стола. Тематические рисунки с изображением продуктов питания, напитков и готовых блюд станут отличным решением для данной зоны.

Рисунок на стене, расположенной возле обеденного стола Источник artsten.ru

Даже яркие надписи способны наполнить помещение динамикой и хорошим настроением. С помощью яркой росписи стены, удалось сделать сдержанный и стильный дизайн атмосферным и живым.

Современный интерьер кухни Источник koffkindom.ru

Гостиной

С помощью граффити можно украсить свободную стену в гостиной комнате или спальне-гостиной. Яркая роспись будет привлекать внимание, поэтому не стоит загромождать её мебелью.

Для необычного рисунка подойдёт стена, расположенная напротив окон, так в дневное и вечернее время изображение будет выглядеть по-разному.

Если же дополнить граффити флуоресцентными красками, ночью в гостиной будет появляться светящийся рисунок.

Роспись стены в жилом помещении Источник vekonika.ru

В интерьере спальни-гостиной граффити можно использовать для украшения перегородки, разделяющей функциональные зоны, или визуального разделения помещений.

Граффити в интерьере Источник maxmax.cz

Динамичный и яркий рисунок, выделяющий одну из функциональных зон квартиры-студии, станет настоящей изюминкой интерьера.

Детской

Выбор оригинальных настенных рисунков для оформления детской комнаты огромный, он зависит от возраста ребёнка. Если для малышей подойдут яркие изображения мультяшных героев, букв или цифр, то подросткам больше понравится тематическая роспись.

Граффити на стене в детской комнате Источник remoo.ru

Комната для мальчика-футболиста может быть оформлена в светлых тонах, а стену возле кровати украшает граффити, в центре которого нарисован большой футбольный мяч. Для декорирования помещения этого достаточно.

Граффити в детской для мальчика Источник home-img.com Поклонникам супергероев понравится роспись всех стен. Такие рисунки можно разглядывать часами. В данном случае комбинируются цветные чёрно-белые картинки, потолок также не оставили без внимания. Для фона стоит выбирать оттенки светлой цветовой гаммы, для того чтобы зрительно увеличить пространство.

Для создания лаконичного дизайна в комнате для двоих детей, рисунок может быть нанесен на стену, расположенную возле спальных или рабочих мест. Для визуального разделения функциональных зон можно использовать разные рисунки.

Граффити на стене в детской Источник oz90.ru

Спальни

В интерьере спальной комнаты, оформленной в нейтральной цветовой гамме, небольшое граффити и рисунок на всю стену станет ярким цветовым акцентом, наполняющим помещение динамикой и свободой.

Современное оформление спальной комнаты Источник trastroom.ru

Изображение на стене не обязательно должно быть ярким и разноцветным, существует множество вариантов однотонного оформления. В данном случае скандинавский интерьер разбавили черным рисунком, который смотрится стильно и гармонично.

Однотонный рисунок в интерьере спальни Источник dekor.expert

При выборе места для нанесения граффити, стоит учитывать, как падает свет. Яркий рисунок при недостаточном освещении может перегрузить интерьер и визуально уменьшить пространство.

Отправим материал на почту

ARTRIUM – кто создал самый масштабный арт-объект в центре Москвы? — Crossarea

Рисунки на стенах атриума

Проект Artrium зародился год назад, когда в Москву, один за одним, прибыли 11 авторитетных героев мирового уличного искусства. Территорией для художественного самовыражения послужили стены ТЦ “Атриум”. За 4 месяца беспрерывной работы легендарные художники трансформировали вверенную им локацию в масштабный арт-объект, создав новую Мекку стрит-арта на Садовом кольце.

Улицы, их ритм и смешение культур изначально были главным вдохновением для уличных художников и их творений. Стрит-арт прошел долгий путь от тэгов в переходах и подземках мегаполисов до галерейных пространств и мировых музеев.

Тем не менее, стрит-арт сохранил свою суть и остался, в первую очередь, посланием – общедоступным манифестом художника, обращенным ко всем.

Миссия проекта Artrium –знакомить общественность с актуальным уличным искусством со всего мира,  вдохновлять творческую среду на новые культурные подвиги.

Впервые столь значимые имена мирового масштаба соседствуют на территории одного здания.

  Shepard Fairey, Felipe Pantone, Tristan Eaton, Ben Eine, PichiAvo, Okuda San Miguel, Pokras Lampas, Faith47, WK Interact, Faust, Haculla, – вместе они создали уникальную локацию – галерею под открытым небом, обеспечивающую Москве достойное место на мировой карте стрит-арта. Ранее потребовался бы трансатлантический перелет и, как минимум, часовая прогулка с путеводителем, например, по району Wynwood в Майами, чтобы получить схожие впечатления как от работ, которые теперь круглосуточно доступны на стенах Artrium.

«Истинное призвание искусства – служить открытым средством выражения, общения и расширения возможностей, ориентироваться на широкую аудиторию, а не только на высоколобых ценителей и частых посетителей галерей и музеев. Ежедневно на фасаде “Атриума” тысячи людей видят художественные произведения, чьи образы и слоганы заставляют задуматься – в этом и есть настоящая роль искусства».

Шепард Фейри / Shepard Fairey

Проект Artrium инициирован при поддержке Департамента Культуры  Москвы и призван служить негласным элементом в городской навигации. Подобно визуальным архитекторам, всемирно признанные художники трансформируют рутинный облик доверенного им пространства, наполняя городскую среду новыми художественными смыслами. В планах развития проекта – выход за рамки стен Садового кольца.

SHEPARD FAIREY / ШЕПАРД ФЕЙРИ, США

ART IS THE HAMMER/ ИСКУССТВО – ЭТО МОЛОТ

Один из самых влиятельных и узнаваемых уличных художников планеты, автор граффити Obey и Hope. Его московская работа вдохновлена известным лозунгом Брехта: «Искусство — это не зеркало, отражающее реальность, а молот, ее формирующий». Кстати, это его первая работа в России.

www.streetartbio.com/shepard-fairey

FELIPE PANTONE / ФЕЛИПЕ ПАНТОНЕ (ИСПАНИЯ)

DATA FALL / ФОНТАН ДАННЫХ

CHROMO DYNAMICS /ХРОМОДИНАМИКА

Художник, чьи работы легко узнаются по «раздробленным» геометрическим композициям с яркими цветовыми  акцентами. Кроме росписи на фасаде, Пантоне создал свой первый паблик-арт объект – 24-метровую инсталляцию «Фонтан данных», расположенную в центральном зале “Атриума”. Исталляция стала одной из самых  масштабных скульптур по итогам 2018 года.

www.felipepantone.com

TRISTANEATON/ ТРИСТАН ИТОН, США

TOWER / БАШНЯ

Любимчик кураторов нью-йоркского музея MOMA. В данный момент на фасаде “Атриума” представлена первая часть из будущего триптиха – портрет космонавта с надписью: «Продолжать бороться». По замыслу художника, эта работа призывает всегда следовать своим целям и стремиться к покорению новых высот.

www.tristaneaton.com

WK Interact / ДАБЛ-Ю КЕЙ ИНТЕРАКТ, ФРАНЦИЯ

4 PEACE / ЗА МИР

Один из тех художников, кто придерживается статуса инкогнито и не афиширует свое настоящее имя. Одна из его самых известных работ –  Brave – посвящена 10-й годовщине терактов 11 сентября в США. В рамках Artrium WK Interact создал мурал 4 PEACE / ЗА МИРистория о солдате, который возвращается домой с миром.

HACULLA / ХАРИФ “ХАКУЛЛА” ГУСМАН, США

UNTITLED / …

Профессиональный скейтер и модельер – Haculla – самый традиционный и самый брутальный стрит-арт художник в коллекции Artrium.

Его стиль «успеть, пока не поймали» буквально пропитан духом улиц Нью-Йорка, а работы выполнены по классическим законам жанра.

Сегодня его вещи и картины продаются в самых элитных районах мировых мегаполисов, а увидеть роспись в Москве можно на въездной группе подземной парковки “Атриума”.

https://www.haculla.com

ПОКРАС ЛАМПАС / POKRAS LAMPAS, РОССИЯ

MAZE OF THE ATRIUM / ЛАБИРИНТАТРИУМА

Каллиграфутурист и единственный российский участник проекта Покрас Лампас создал работу “Maze of the Atrium” на входной группе «Атриума».

По художественному замыслу автора, эта часть здания представляется как ритмичная архитектурная форма, напоминающая лабиринт, в портале которого встречаются люди со всего мира, с различными культурными кодами и историями.

Роспись скрывает в себе ключевые слова, которые объединяют всех нас: ĤØᑭΣ / НАDΣЖДÅ / Надежда, Ł0ƲΣ / ЛЮচØƁb / Любовь, ÇᖇΞА卞Σ / СѺƷDÅƁΔŪ / Создавай.

https://pokraslampas.com/

PICHIAVO / ПИЧИАВО, ИСПАНИЯ

FAITH HOPE LOVE / ВЕРА НАДЕЖДА ЛЮБОВЬ

Испанский дуэт художников – авторы работы «Вера. Надежда. Любовь». Изображения бога Эроса, бога любви и его муз красоты и искусства как будто напоминает, что нет красоты без любви в глазах тех, кто ее созерцает. http://www.pichiavo.com

BEN EINE / БЕН ЭЙНЕ, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ

MOSCOW MOSCOW / МОСКВАМОСКВА

THE GREATER GOOD / БЛАГОЕДЕЛО

Кроме того, что Бен Эйне более 10 лет бок о бок работал с Бэнкси, это один из самых успешных уличных художников, пионер в изучении буквенных форм.

Его яркий типографичный стиль задуман показать, что уличное искусство отличается от граффити. Он верит, что «уличные художники хотят что-то добавить в окружающую среду. Они считаются со своим зрителем».

 В 2013 году Бен Эйне создал капсульную коллекцию платков для модного дома Louis Vuitton.

https://www.instagram.com/einesigns/?hl=ru

OKUDA / ОКУДА, ИСПАНИЯ

FREE LOVE / СВОБОДНАЯ ЛЮБОВЬ

Окуда – один из самый продуктивных паблик-арт художников, известен своей уникальной полигональной техникой в виде разноцветных геометрических фигур и узоров. Его работы можно встретить по всему миру и не только не стенах.

Окуда много работает с целыми зданиями и интерьерами, дополняя роспись собственными скульптурами.

Одна из его самых масштабных и известных работ – заброшенная испанская церковь, названная Храмом Каос и ставшая новой иконой современного искусства.

http://okudart.es/showcase/biography/biography–contact/

FAITH47, США

YOU AWOKE WITHIN ME THE LONG FORGOTTEN / ТЫРАЗБУДИЛАВОМНЕДАВНОЗАБЫТОЕ

Всемирно известный художник родом из Южной Африки, в настоящее время живет и работает в Лос-Анджелесе. В своем творчестве она пытается разоружить стратегии глобальной политики, защищая право каждого на личную свободу. Faith47 работает с разными формами и задачами, включая проекционное картографирование, видеоинсталляции, печать и рисунки.

Biography

FAUST / ФАУСТ, США

KEEP YOUR WORD/ ДЕРЖИ СЛОВО

Фауст – инновационный и влиятельный граффити-художник из Нью-Йорка. Он стал узнаваемым, благодаря интеграции классических дизайнерских элементов в современную городскую эстетику, оспаривая то, как большинство людей видят и воспринимают граффити.

Фауст был назван одним из 20 лучших граффити-художников, которых нужно знать прямо сейчас по мнению журнала Juxtapoz, New Yorker’s напечатал его работы в материале «Звезды каллиграфии», а «Paper Magazine» назвал его одним из самых влиятельных молодых художников Нью-Йорка.

http://www.faustnewyork.com/

Подробнее обо всех работах  на www.artriummoscow.com

В июне 2019 стартует вторая волна проекта.

Актуальные новости о проекте www.instagram.com/artriummoscow/

Поделиться:
Нет комментариев

    Добавить комментарий

    Ваш e-mail не будет опубликован. Все поля обязательны для заполнения.